Новая, со вкусом обставленная творческая мастерская педагога-художника Марины Соколовой совершенно лишена принятого в таких местах творческого хаоса. Вокруг – шик, блеск, красота и идеальный порядок! Если только не считать пары-тройки декоративных тыкв и кабачков, оставленных на столе и служащих натурами для осенних натюрмортов. Это урожай с дачных грядок Марины Соколовой. Но главное внимание при входе в мастерскую привлекают развешанные на стенах картины. Во время разговора с руководителем художественной студии «Диво» я просто глаз не могла отвести от полотна с изображением белых цветов. Каким-то чудесным образом они словно живые выступали с белого же полотна. Как оказалось, автором этой картины является сама Марина Анатольевна, признавшаяся, что специально не выбирала тон – просто рисовала с натуры этот букет хризантем.
«Я в живописи реалист, – сказала она, – пишу людей, цветы, предметы, как они есть, как вижу, без придумок и фантазий. Точность деталей иногда помогает лучше раскрыть характер и настроение, чем воображение. Иначе можно увлечься, домыслить и нарисовать то, чего не было и не могло быть. А вот детские рисунки – это совсем другое дело! Это мир безграничных фантазий, страна чудес, которые каждого из нас возвращают в детство. Они удивительны и интересны, и каждый из них восхищает своей искренностью».
Работать с детьми Марина Соколова начала 15 лет назад, когда пришла в художественную школу №1, после окончания сначала Иркутского училища искусств, а затем и Красноярской государственной академии художеств. «Художник и педагог – совершенно разные профессии, это два разных призвания, которые далеко не всегда удается совместить, – говорит Марина Анатольевна. – Одно дело – уметь рисовать, совсем другое – уметь научить этому других. Художественная школа в этом смысле стала для меня институтом второго образования. Здесь меня научили педагогике, открыли любовь к детям, к их творчеству».
Как люди становятся художниками? Саму Марину Соколову в 11-летнем возрасте в художественную школу за руку привел ее отец – Анатолий Осауленко, известный в Ангарске скульптор, член Союза художников России. Ну а первым наставником в мире живописи был талантливый ангарский живописец Сергей Бусов. Кстати, это именно его творческую мастерскую после смерти мастера занимает сейчас Марина Соколова. Ремонт и благоустройство помещения, находящегося на 9 этаже «пластины» (дом 7 в 11 микрорайоне), заняли почти год. На верхнем ярусе располагается уютная учебная комната. Здесь азы рисования постигают самые маленькие воспитанники студии «Диво». Ученики постарше чаще всего занимаются в нижней просторной комнате – здесь можно комфортно расставить мольберты.
«Меня часто спрашивают по поводу того, как у меня возникла идея по созданию частной художественной школы-студии, – говорит Марина Анатольевна. – Я думаю, об этом мечтают многие художники-педагоги. Ведь это дает возможность заниматься любимым делом, выходя за рамки стандартной учебной программы художественной школы. Сейчас существуют разные технологии и методики по обучению рисования детей и взрослых. Научить человека рисовать и развить у него художественный вкус опытному педагогу несложно. Было бы желание у начинающего художника достичь результата! Я, как и все мои коллеги, точно знаю: внутри каждого человека живет художник! Надо только разбудить этот талант в нем!»
О пользе рисования много всего сказано и написано. Изобразительное искусство развивает образное, ассоциативное и абстрактное мышление, формирует глазомер, развивает усидчивость и терпение, является спутником аккуратности. Для гармоничного развития ребенка родители стараются с ранних лет определить его в художественную школу – муниципальную или частную. «Дети сейчас не меньше взрослых заняты, их время расписано по часам и минутам, – говорит Марина Анатольевна. – Еще в дошкольном возрасте многие из них начинают посещать несколько секций, кружков и студий одновременно – танцы, вокал, плавание, фигурное катание... В школе свободное от учебы время занимают еще занятия с репетиторами. Ко мне в студию часто приходят дети, которые не имеют возможности регулярно посещать художественную школу. А рисовать хотят! Вот с такими ребятами я и работаю – провожу занятия по живописи, графике, лепке, художественному моделированию, знакомлю их с технологией батика».
Самому юному воспитаннику Марины Соколовой – 2,5 года. Самому зрелому – около 70 лет! Приведя внука в студию «Диво», бабушка тоже увлеклась рисованием. Говорят, у обоих членов этой творческий семьи получаются замечательные картины! «Дети на все новое реагируют с интересом: для них одинаково любопытно научиться рисовать и, скажем, слетать в космос. В юном возрасте нет ничего невозможного и недостижимого. Но чем старше мы становимся, тем больше страхов, заблуждений и опасений в себе носим. Те, кто не занимался в детстве живописью, всю жизнь живут с уверенностью, что не умеют рисовать и никогда не смогут изобразить что-нибудь красивое на холсте. Это неправда! И я могу это доказать на примере своих взрослых учеников. Однажды окунувшись в мир живописи, они уже не могут жить без рисования, без своих художественных фантазий, которые окрыляют, заставляя забыть все бытовые проблемы. Весной мы обязательно проведем городскую выставку, где покажем ангарчанам лучшие работы больших и маленьких учеников нашей школы.
Рассказывая об успехах своих воспитанников, Марина Анатольевна назвала себя «счастливым человеком». Не это ли счастье для художника-педагога – заниматься живописью в собственной мастерской, учить рисовать других и рисовать самой. Сейчас, когда программные занятия с учениками в художественной школе остались в прошлом, у нее появилось больше времени для собственного творчества. После занятия в студии «Диво» она пишет любимые натюрморты и портреты. Иногда два в одном – например, в отражении металлического чайника, изображенного на натюрморте, можно разглядеть и автопортрет автора картины. Реализм и детали прежде всего! На вопрос о нереализованной живописной мечте Марина Соколова отвечает не задумываясь: «Портрет папы! У него такое фактурное лицо! Такое выразительное! А сколько всего во взгляде... Но пока никак не могу его уговорить позировать мне. Вы ведь его знаете – в свои 80 лет в городе более занятого человека, чем он, кажется и не найти. То выставки готовит, то книгу стихов, то в конкурсе на памятник первостроителям участвует... Возможно, когда-нибудь настанет время и для портрета. Вот это будет Диво!»