Владислав Чепига: «Чтобы жить, надо писать»

Большинство входящих в зал его знали. Я – еще нет. Пока зрители подходили и рассаживались по местам, человек в возрасте, одетый так просто, что его можно было принять за одного из гостей, а отнюдь не за виновника торжества, готовясь к выступлению, перебирал разложенные на столе бумаги. Делал он это основательно, несколько раз, пока листы, фотографии и альбомы не легли в определенном, ему одному известном порядке. Впрочем, это могло говорить и о его волнении. 

Имя этого художника, поэта и барда известно в Ангарске многим. Тем приятней была встреча с ним для членов клуба «Кругозор», что при библиотеке-филиале №1 им. Валерия Алексеева Ангарской централизованной библиотечной системы. Именно здесь 11 ноября прошел творческий вечер Владислава Чепиги. 

Владислав Яковлевич, «пенсионер и свободный художник», – как он сам себя охарактеризовал – начал с рассказа о своих живописных работах. На одной из стен читального зала кстати разместилась небольшая выставка его карандашных и акварельных рисунков, по которым сразу было видно, что из всех жанров, имеющихся в арсенале художника, автор отдает предпочтение карикатурам. 

Сам Владислав Чепига не любит слова «карикатура». «Это злое слово, – говорит он, – лучше говорить «дружеский шарж» или просто «веселый портрет». Вершина мастерства карикатуриста и секрет удачного шаржа, по мнению художника, в том, чтобы нарисовать его на одном дыхании, без единой вялой линии. К слову, получить «веселый портрет» от Владислава Яковлевича рискуют не только друзья, но даже незнакомые коллеги (например, по заседаниям ангарского литобъединения). В подтверждение своих слов он продемонстрировал несколько десятков рисунков, часть которых анонимныe, поскольку автор просто не успел познакомиться со своими невольными моделями. 

Чтоб не потерять мастерство, не утратить верность глаза, художник должен рисовать каждый день. Владислав Чепига твердо убежден: «Искусство – это очень просто: лист бумаги, карандаш, резинка и натура. Если не порисую неделю – бездна, тяжело. Чтобы жить, надо писать». Он предпочитает писать с натуры, даже акварелью – и получает тонкие, нежные, пронзительные работы. Эта техника, по его словам, требует быстроты и смелости, и только она может передать «чувственное половодье, ускользающее, смеющееся тебе прямо в глаза совершенство природы». 

О том, как становился художником, Владислав Яковлевич рассказывает с мягкой иронией: 

– Девятимесячным оказался в селе Мальта, в окружении лучшей на свете природы. Окружение, видимо, и предопределило: быть мне художником. В школе не давалась математика. Я не решил ни одной задачи по химии и физике. По два года отсидел в пятом, шестом, седьмом классах. Отрезав себе, таким образом, множество дорог, пошел в Иркутское художественное училище, выдержав конкурс 7 человек на место. 

Иркутск многое определил в его судьбе: спектакли Охлопковского театра, концерты филармонии, лекции вузовской профессуры – и жесткая школа художника: 4 часа рисунок, 2 – живопись, и наоборот. 

После окончания училища преподавал в школе, потом стал работать в ангарском «Оргстройпроекте». Тогда же увлекся строительством дельтапланов, приохотился к поездкам на Байкал. До сих пор лучшее времяпрепровождение художник описывает так: зима – горы, зимовье, единение с природой, лето – пролив Ольхонские ворота, байдарка, фотоаппарат, планшет с листами бумаги и карандаш. Он отправляется в дикие байкальские места, где никто не может его потревожить, и работает. «Там я бываю счастлив!» – говорит Владислав Яковлевич. Поэтому и перебрался на жительство в город Байкальск, а в Ангарск приезжает дважды в месяц. И связано это в том числе с ангарским объединением поэтов. 

Стихи Владислав Чепига пишет тоже с юности и без поэтического творчества не может представить своего существования. Но рождение стихотворения для него намного мучительнее создания картины или рисунка. «Появляется в голове строчка, – говорит автор. – Хорошая. Жалко терять. Записываешь – вдруг пригодится. Вокруг нее начинают копошиться другие слова». То, что получается в результате «мучений слова», он называет «стихами в сложном изложении». Чтобы понять такие, нужно вдумываться, прилагать усилия. Большинство читателей, привыкших к шоу даже на страницах стихотворных сборников, этого не любит. Наверное, поэтому Владислав Чепига еще не издал собственного сборника. Зато он проиллюстрировал сборники своих друзей – Натальи Цыбиной и Владимира Сазонова.

Друзья поэта и художника тоже были в зале. Музыкальную часть вечера открыл известный ангарский бард Борис Храпов. Вслед за ним Владислав Чепига, блеснув еще одной гранью своего таланта, исполнил несколько песен, аккомпанируя себе на гитаре. Под занавес художник предложил желающим принять участие в сеансе рисования, чтобы он мог подарить им на память блиц-портреты. 

Надо сказать, что он легко сумел найти общий язык с членами «Кругозора», подавляющее большинство которых относится к той же возрастной категории. В результате на ура прошли не только рисунки, стихи и песни Владислава Яковлевича, но и рецепты того, как в 70 лет (а именно столько исполнилось в этом году байкальскому барду и художнику) оставаться здоровым, энергичным и жизнерадостным.